雷诺阿画作的风格 雷诺阿以画裸女为美？
雷诺阿，是一位出生法国的印象派画家，擅长画油画，也擅长雕刻。和许多画家的成长之路一样，雷诺阿出生在法国的一个贫穷小镇，为了获得继续画画的费用，他也曾当过学徒。而后，在大城市画画时候，认识不少名画家，学习吸引他们的画画技巧，最终找到属于自己的画画风格。雷诺阿的画作风格是什么？
在长期的创作岁月里，雷诺阿经过摸索和实践，逐渐形成了自己独树一帜的绘画风格。他的作品多采用鲜明靓丽的色彩，着重描绘热闹的欢庆场面，女性、儿童细腻丰腴的可爱形象，以及明媚的自然风光，因而人们常说，画家雷诺阿为快乐而作画，他的画笔，只画阳光下最美好的事物。
在雷诺阿的众多创作题材中，他尤其偏爱以健壮女性丰满肌体为主题的作品。创作上，他十分擅长以特殊的传统手法,含情脉脉地描摹青年女性那柔润而又富有弹性的皮肤，将她们丰满的身躯和优雅的姿态完美呈现在画布上。他画裸女图的经历几乎贯穿了其终生，因而画家雷诺阿也博得了“一生致力于描绘女性人体魅力”的好评。
在十九世纪法国印象派画家中，皮耶尔·奥古斯特·雷诺阿或许不是声明最显赫的一位，却很有可能是最受欢迎的一位，因为他的画作所呈现的得多是漂亮的鲜花，可爱的儿童，热闹的欢庆场面，这都是些让人身心愉悦的创作主题。同时，他也擅长以丰满健壮的女性肌体为创作素材，将女人的的身躯之美直接描绘在画布上，所以，雷诺阿作品风格也表现出鲜明的华美细腻特点，在十九世纪的欧洲印象派绘画界堪称独树一帜。
据说在雷诺阿创作精力最旺盛的时期，他的许多好友都对雷诺阿作品风格中明显的女性赞美主义津津乐道，对此，雷诺阿毫不掩饰地称“如果上帝没有创造女人，或许我就不可能成为画家”，由此可见，雷诺阿对女性及女性创作题材的热爱，几乎已达到痴迷的程度。这一时期的雷诺阿作品，多以展现年轻妇人的形象为主，画面上女性白皙的肌肤、丰腴的身躯和清丽的面容无不令人神往，刻画细致的人物姿态亦是栩栩如生，充满活力。
因为痴恋女性姿态，皮耶尔·奥古斯特·雷诺阿也因执着于用画笔描绘健壮女人的性感裸体而闻名，因此，有关雷诺阿说女人肉体的典故也层出不穷。
据说画家在87岁时，曾对好友莫迪里阿尼说：“画出的女人臀部应该像自己的手能触摸的那样，富有弹性和质感。”如此细腻生动的感受从一位耄耋之年的老人口中说出来，可见他是多么热衷于刻画女人那充满青春魅力与生命气息的肌体，多么渴望用画笔留住这永恒的女性之美。
雷诺阿画作中的裸体女人，总是不乏其特定的体积、重量、密度与色彩，她们一丝不挂的肉体尽可能地展现出粗壮、沉重、丰满的特点，线条流畅，刻画生动，浑身洋溢的原始之美，简直要胀破画框。
在女性的各种美态中，雷诺阿尤其酷爱画沐浴中或沐浴后的女子。在《浴女》、《坐着的女人》等广受好评的画作中，丰满而充满灵动气息的女性裸体或优雅地端坐，或舒适地躺着，恰到好处地契合了雷诺阿说女人肉体时特别提到的“弹性”与“质感”这两个关键词。
在光线明暗与艳丽色彩的映衬下，更将女子的内在与外在之美融为一体，充分表达了作者以虔诚的目光来审视这极致的女性风韵的情感，由此，雷诺阿说女人肉体，也成了十九世纪法国文艺历史上一段经典的语录。
十九世纪法国著名的印象派鼻祖皮耶尔·奥古斯特·雷诺阿，一生创作过四千多幅油画名作，是一位相当多产的画家。在雷诺阿的众多作品中，《游艇上的午餐》、《红磨坊街的舞会》、《丽莎》与《夏尔潘蒂埃夫人和她的孩子》被并称为雷诺阿四大名画，受到世人的广泛赞誉。
众所周知，雷诺阿是印象派领域中卓越的人物画大师，他的绘画在追求光感的同时，用鲜艳透明的色彩将古典传统和印象派绘画技巧做了最完善的结合，因此，在他的画作中，不论是丰腴的女性、天真的儿童，还是阳光照耀下的出浴的少女，皆充满了温暖、鲜明，和梦幻般的神秘魅力，令人见之忘俗，完全陶醉在享受自然之美的过程中。而雷诺阿四大名画，所指的当然不仅仅是绘画技艺上最出类拔萃的四幅作品，而是他的作品中最具争议和内涵，并且最为人所熟知的四幅代表作。
虽然有人将这四大名画成为雷诺阿的代表作，但是这些画作未必雷阿诺生前最让人满意的作品。这四大名画只是对照了雷诺阿大量画作的所有特点。
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