牛首山同堪虚静原

王铎 - [明]

一樽绝巘放高歌，回首禅房忘坎坷。

旦树晴分天目近，午帆气挟海风过。

山吞吴楚犹新燕，寺趁齐梁只故萝。

莫管星辰朽不朽，吹箫何处倚嵯峨。

牛首山同堪虚静原翻译文

牛首山同堪虚静原拼音版/注音版

niú shǒu shān tóng kān xū jìng yuán。

牛首山同堪虚静原。

wáng duó。

王铎。

yī zūn jué yǎn fàng gāo gē，

一樽绝巘放高歌，

huí shǒu chán fáng wàng kǎn kě。

回首禅房忘坎坷。

dàn shù qíng fēn tiān mù jìn，

旦树晴分天目近，

wǔ fān qì xié hǎi fēng guò。

午帆气挟海风过。

shān tūn wú chǔ yóu xīn yàn，

山吞吴楚犹新燕，

sì chèn qí liáng zhǐ gù luó。

寺趁齐梁只故萝。

mò guǎn xīng chén xiǔ bù xiǔ，

莫管星辰朽不朽，

chuī xiāo hé chǔ yǐ cuó é。

吹箫何处倚嵯峨。

牛首山同堪虚静原注释

牛首山同堪虚静原评析

这首诗是王铎《赠张抱一草书诗卷》的第三首。

该作品为作者友情酬答之作，据其自署落款，创作时间应在1642年（明崇祯十五年），则是王铎草书长卷中现所能见到较早的一件作品。

《王铎草书赠张抱一诗卷》原品现藏日本东京国立博物馆，完好。该作品的内容，为王铎自作的赠友人张抱一的五首七律诗，并诗题、卷末落款，整幅法帖一共三百三十六个汉字，七十五行。

作为“有明书法推第一”的王铎，被启功称为“五百年来第一人”，日本书坛也有"后王（王铎）胜前王（王羲之）"之说。在这幅王铎赠张抱一草书诗卷中，其跌宕雄逸，行笔能纵能敛，结体欹正莫测，点画错综复杂，线条枯实互应等特点显示无遗。

牛首山同堪虚静原赏析

王铎书法的书法，到了《赠张抱一草书诗卷》时，已经摆脱了模仿的痕迹，有了主体性较强的跌宕雄逸的意态。《赠张抱一草书诗卷》亦是王铎草书长卷现可见较早的一件。《王铎草书赠张抱一诗卷》，在王铎书法的发展过程中具有十分重要的意义，从这件作品可领略王铎若干书法艺术特点。

一个是强烈的节奏感使草书作品产生出运动力和冲击力。《王铎草书赠张抱一诗卷》中书法的点画线质表现其弹性产生运动力，运动的返急产生冲击力，在这一点上王铎成功地将力运用到书法点画的变化上，使笔在绢、绞、纸上的运动过程中产生顿挫、仰侧、奇崛、突变，使个性的张扬发挥到极致。尤其是充满着激情的用笔，如同少林武僧，有屈铁之力，挥棒生风。

一个是前无古人的字法造势。王铎亦受时风影响，但他站在传统基础之上，破除旧有的模式，创建出一种崭新的恢弘博大的图式，充满艺术的震撼力。王铎书法的一个鲜明特点便是造势。《王铎赠张抱一行书卷》中，通篇显现出变幻莫测的感觉，字势左右叵诡，笔致老辣，章法宕逸。唐张旭狂草《古诗四帖》，如龙蛇之行，富于变幻，王铎在这一点上进一步追求草书中险绝、突变、膨胀与内敛之势，识字者，可领略触笔、行笔、运笔中的运动轨迹。

第三是墨象万千，酣畅淋漓。中国画中有墨分五彩之说，利用墨之浓、淡、干、湿可使画面产生出无穷的变化，显现出生机勃勃的趣味。王铎从中国画中悟出用墨之道，并大胆地运用到书法创作中，从而增强了作品的视觉效果，把涨墨之法发挥到极致。《王铎赠张抱一行书卷》中，其作品的冲击力与用墨是分不开的，他书法点画的流动感也与用墨紧密相关。历史上在王铎以前的草书大家无一人用“涨墨”法，此法实乃王铎开创也，这种不同位置的参差对比，使作品在整体视觉效果上别具一格，特点鲜明。

最后是独特笔法。王铎笔法早年受二王影响，笔势较为平和，行笔温润，他中年学米后，笔势、笔法发生了较为明显的变化。后终于成中国书法技法集大成式的开拓者。在《王铎草书赠张抱一诗卷》中，多处凸显其集大成的大家手笔，可谓将壮美之力表现到极致。在中国书法发展的这条主线上，王铎既崇尚对传统吸收，又善标新立异达到裂变之意。

王铎为书近五十年的探索，终自成家法，成为“有明书法推第一”（吴昌硕诗句）、“于明季书坛可谓中兴之主”（沙孟海《近三百年的书学》）。他的书法对后世影响极大。清代早期的傅山受王铎书风影响之后，创博大流变之体，标立书坛。至近现代受王铎书风影响最深，写大草的书家，如林散之、沙孟海、沈鹏等书法家，都对王铎书法有深入的研究和汲取过优秀的养分。在日本等，他更是影响东瀛书坛多年。日本人对王铎的书法极其欣赏，还因此衍发成一派别，称为“明清调”。

牛首山同堪虚静原辑评